Guia do ilustrador ( parte 1 - Ser ilustrador )

Este foi um excelente guia que eu encontrei na Internet onde esclarece quase tudo sobre a profissão que mais tarde vou querer seguir : ilustração . Esta é a fonte : http://www.guiadoilustrador.com.br/ ; e vou por algumas partes que eu achei mais importante deste guia : 

Ser ilustrador não depende só da vontade, do talento e do empurrão inicial da mãe,

depende também de dedicação, de persistência e paciência, de muito estudo, da necessidade

de ler e ver muito sobre arte, cinema, literatura, cultura geral, além de conhecimento teórico

e prático do rabisco.

No entanto, revendo a profissão de ilustrador de 50 anos para cá, se percebe que a evolução

das técnicas permitiu uma facilidade crescente no trabalho: nos anos 40/50 para trás era

a tinta óleo e o guache, tudo no pincel; nos anos 70/80 veio em força a ajuda do aerógrafo;

e no meio dos anos 90 o computador.

Ahhh... o computador! Enquanto o aerógrafo era a tábua de salvação de muitos ilustradores

no passado, o computador então se tornou questão de vida ou de morte para alguns hoje

em dia, pois a facilidade e os diversos programas e filtros permitem que cada vez mais

pessoas expressem o que quiser, mesmo sem nunca antes ter pego em um lápis na vida.

Isso permitiu a entrada rápida de muita gente nesse mercado, queimando etapas, fazendo

com que muitos ilustradores entrem na área quase como um Miojo, de forma instantânea,

muitas vezes sem qualquer conhecimento sobre o assunto, ou então profissionais que por

puro acidente não tiveram o acesso necessário à informação para uma melhor formação

teórica e prática.

A definição geral que se poderia encontrar em dicionários é que ilustração é toda

imagem, desenho ou foto, que serve para ilustrar algo, normalmente um texto, de

forma a facilitar a sua compreensão.

É diferente de uma pintura ou de uma obra de arte, como há em galerias, em

paredes e exposições, porque serve a um propósito, a uma solicitação, um cliente,

ou para comunicar uma idéia ou conceito através de uma linguagem não-verbal.

A diferença da obra de arte, ou fine arts, como alguns chamam, é que nas artes

plásticas a obra não necessita de um propósito específico, é algo interpretativo,

e muitos artistas realmente contam com a sensibilidade do espectador para que

ele interprete como quiser. A comunicação é mais receptiva do que transmissiva.

Na ilustração é o contrário, existe uma mensagem clara e definida, que precisa

ser comunicada e recebida conforme o ilustrador a concebeu. Podem haver

metáforas, comparações, sínteses, mensagens subliminares, e até um certo nível

de mensagem cifrada, códigos de comportamento ou regionalismos, um "sotaque"

entre aspas, mas o artista neste caso quer que o espectador entenda o que ele

quis dizer.

Mas o fato da ilustração ser feita sob encomenda não significa que não seja uma

obra de arte, é apenas uma outra forma de expressão dentro das artes plásticas .

Portanto, a ilustração é uma forma de expressão artística que existe para comunicar,

complementar textos e tornar a vida bem mais atraente.

Há uma característica muito forte na carreira do ilustrador que pouquíssimas

profissões têm: todas os ilustradores, sem exceção, acabam optando por essa

carreira acima de tudo por paixão.

Só isso já é meio caminho andado para uma carreira bem sucedida, mas é

importante haver uma base sólida para que essa paixão não se perca pelo caminho.

Não adianta esconder, a carreira de ilustrador, tal como qualquer outra nos dias

de hoje, sofre diversos tipos de pressão e dificuldades, no entanto um profissional

bem formado terá mais chances de ser bem sucedido, e para isso é necessário

que se prepare muito antes de se lançar no mercado.

Essa preparação passa por vários contextos: é preciso antes de mais nada cuidar

de uma boa formação teórica e prática.

Tomar gosto por artes plásticas, literatura, cinema, teatro, quadrinhos... a formação

cultural de um ilustrador será preciosa durante a sua carreira, pois como se verá

mais adiante o ilustrador não é só aquele rapazinho bom de lápis que sabe pintar

um pouco. Será necessário pensar, criar e conceber bem ideias, muitas vezes

complementando a criação de outros.

Tudo isso só será possível através de uma formação cultural sólida.

Ter toda essa formação cultural, intelectual e artística dará ao ilustrador a segurança

de ser um bom profissional e a possibilidade de se destacar no mercado, visto

que hoje em dia o computador tem nivelado por baixo o padrão de qualidade

de muitos ilustradores iniciantes (e muitos que já estão no mercado).

O computador é uma excelente ferramenta, mas não vai fazer tudo por você, não

vai criar talento por você, e acima de tudo, não vai pensar por você. Infelizmente

muitas vezes não é bem isso o que se vê por aí...